<60> 네번째로 배우는 일렉트릭 기타 [1]
<61> 네번째로 배우는 일렉트릭 기타 [2]
<62> 네번째로 배우는 일렉트릭 기타 [3] 에 이어서

이전 글에서는 time-based effect 로서 리버브와 딜레이에 대해 이야기를 했습니다. 건조한 원음의 톤에 인공적인 잔향을 계속 더하여 톤에 생기를 넣는다,라고 말이죠. 그리고 그 인공적인 잔향이라고 해야 실은 정해진 딜레이 타임 간격만큼 발생하는 원음의 복제물들이라고 했습니다. 그런데 가장 중요한 문제는 "딜레이 타임을 얼마로 할 것인가" 라는 것이죠.

slapback delay 는 딜레이가 한번만 반복되는 것이라고 했습니다. "아, 딜레이 이펙트구나" 라고 우리가 귀로 인지하기 위해서는 딜레이 타임이 35 ms 이상 되어야 한다고 하죠. 이보다 짧으면 딜레이로는 들리지 않고 신호가 더블된 것처럼 들리게 됩니다. 그리고 이 경우 딜레이보다는 더블 (double) 이라고 부르죠.

그래서 원래 신호에 35 ms 이하로 짧은 딜레이의 복제 신호가 더해져서 발생하는 사운드 효과를 더블링 (doubling) 이라고 합니다. 두 사람이 같은 악기로 같은 곡을 연주하는 것 같은 효과를 일으킨다는 것이죠. 원래 신호와 이 짧은 딜레이의 복제 신호를 왼쪽-오른쪽 분리하면 스테레오처럼 들리게 되는데 모노 신호를 스테레오로 만들어 공간성을 입히는 방법이기도 하죠.


그런데 딜레이 타임을 0.5 s 정도로 아주 길게 하고 좌우 분리를 하게 되면 또 다른 재미있는 효과를 얻을 수 있습니다. 예전에 잉베이 맘스틴 라이브에서 들었던 것 같은데 이렇게 하면 자신의 연주의 복제물과 마치 대화를 하는 듯한 연출을 할 수 있는 것이죠. 하여간.

tone-based effect

그런데 이 짧은 딜레이 타임을 고정시키고 규칙적으로 계속 복제하는 하는 것이 아니라 딜레이 타임이 계속해서 변화하면 어떻게 될까요. 가령 딜레이 타임을 사인파 곡선처럼 길어졌다 짧아졌다, 주기적으로 변화시키면 어떤 효과가 발생하느냐 하는 것입니다.

좀더 정확하게 말하면 LFO (Low Frequencey Oscillator) 를 이용하여 딜레이 타임 크기 변화의 주기를 아주 느리게 설정하도록 하는 것이죠. 그러면 딜레이 타임이 길게 짧게 그 주기적으로 변하면서 원래 신호와 위상차가 발생하는데 더해지면 신호가 일그러지면서 매우 독특한 사운드 효과를 발생하게 됩니다. 이 LFO 제어가 곧 모듈레이션 (modulation) 인 것이죠.

그러니까 이러한 모듈레이션 계열의 이펙트들은 딜레이를 기반으로 하지만 앞서 언급한 일정한 간격으로 원래 신호를 복제하는 delay 와는 달리 LFO speed (또는 rate) 이라는 노브를 이용하여 딜레이 타임의 변화 주기를 설정하도록 합니다. 이 때 발생하는 효과를 tone-based effect (또는 모듈레이션) 로 분류할 수 있으며, 코러스, 페이저, 플랜저 등이 이 효과에 해당하게 되죠.


더블링 효과를 좀더 풍부하게 만드는 코러스 (chorus) 는 딜레이 타임이 15 ~35 ms 정도입니다. 모듈레이션 계역 이펙트로서는 딜레이 타임이 긴 편에 속하죠. 그리고 LFO 로 그 변화 주기를 정합니다. 딜레이 타임과 LFO 설정에 따라 음높이 (pitch) 가 약간 변화할 수도 있죠.



사운드가 풍성해진 느낌이죠. 리버브와 딜레이와는 확실히 다른 범주의 사운드 효과입니다. 불안정한 보컬의 음정도 보완할 수 있고 더블링 효과가 극대화한 듯 하죠. 어쿠스틱 기타에 코러스를 걸면 여러 대의 기타가 동시에 연주하는 듯한 더블링에 공간감도 들면서 사운드의 폭도 넓어지는 느낌이 들게 됩니다. 그래서 코러스는 기타와 키보드 사운드에 아주 효과적이라고 하네요.

다음에 계속...

<60> 네번째로 배우는 일렉트릭 기타 [1]
<61> 네번째로 배우는 일렉트릭 기타 [2] 에 이어서

이전 글에서는 이펙트를 gain, time, tone 이라는 세가지 관점에서 분류를 했습니다. 그런데 관점을 약간 달리 하여 신호를 처리하는 방식으로 따져 볼 수도 있죠. 입력 신호 자체에 변형을 가하던가 아니면 입력 신호의 변형 신호를 따로 만들어 입력 신호에 더하던가.


디스토션이나 오버드라이브 같은 이펙트는 전자의 방식으로 처리가 됩니다. 회로가 입력 신호 자체에 왜곡을 가하여 출력으로 내보내는 것이죠. 믹싱 콘솔에 장비를 연결하는 경우로 보면 insert send / insert return 에 해당하는 것으로 serial 로 연결합니다. EQ 도 마찬가지로서 신호를 직접 건드리죠.

반면 리버브나 딜레이 같은 이펙트는 후자의 방식으로 처리됩니다. 입력 신호를 처리한 변형 신호와 원래 입력 신호를 믹스시켜 출력시키는 것이죠. 이펙트에 Mix 같은 노브가 달려 있다면 후자의 방식으로 처리를 한다는 것입니다. 역시 믹싱 콘솔 경우로 보면 aux send / aux return 에 해당하고 parallel 로 연결하는데 이 경우는 이펙트 출력을 받는 채널을 따로 두어 원래 신호와 이펙트 출력을 믹스함으로서 이펙트 양을 조절할 수 있게 되죠.

기본적으로는 딜레이를 응용한 코러스나 페이저 같은 모듈레이션 계열도 후자의 방식으로 처리됩니다. 리버브와 딜레이는 정해진 딜레이 타임 간격으로 규칙적으로 입력 신호가 복제되어 원래 신호와 믹스되는 것인데 반해, 모듈레이션 계열은 딜레이 타임 등을 주기적으로 변화 (speed 나 rate 라는 노브) 시키면서 좀더 복잡한 변형을 거친 후 원래 신호와 믹스가 된다는 차이가 있죠.

하여간 이펙트와 관련된 좀더 자세한 이야기는 다음 시즌에서 다루기로 하겠습니다. 이번에는 주요 이펙트가 어떤 사운드 효과를 내는지 간단하게 확인하는 수준 정도로 하고, 기.연.즐.은 일단 마무리하도록 하겠습니다. gain-based effects 경우도 위에서 언급한대로 별도의 사운드 이펙트라기보다는 직접 게인 조절에 해당하므로 다음 시즌에 다루도록 하죠.

time-based effect

별다른 효과를 가하지 않은 기타 픽업의 출력은 작고 텁텁하고 둥글둥글한 톤입니다. 아래 예는 펜더 스트라토캐스터의 프론트 픽업 출력을 다이렉트로 받아 녹음을 한 것인데 그야말로 텁텁한 톤이죠.


이 작고 텁텁한 톤은 앰프 (클린 톤 세팅) 를 거치게 되면서 크고 한층 깔끔하고 세련된 톤으로 변하게 됩니다. 펜더의 톤답게 까랑까랑해졌지만 그 울림은 매우 가까이에 있는 것 같고 여전히 건조 dry 하다는 느낌입니다.


하여간 별다른 이펙트 없이 기타를 기타 앰프에 연결하여 만들어지는 톤은 비교적 dry 한 편이죠. 그런데 이렇게 건조한 톤의 울림에 인공적인 잔향을 가하면 톤에 생기가 발생합니다. 그리고 그 인공적인 잔향을 발생시키는 이펙트를 time-based effect 라 분류할 수 있는 것이죠.

대표적인 시간 기반의 이펙트로는 리버브 (reverb) 와 딜레이 (delay) 가 있습니다. 이 이펙트들은 커다란 홀이나 동굴 등 발생하는 자연 현상인 잔향 (reverberation) 을 인위적으로 만들어 주는 장비들이죠. 물론 실제 홀이나 동굴에서 연주함에 따라 잔향이 충분히 발생하여 마이크로 사운드를 픽업하는 경우라면 굳이 인공적으로 이펙트를 가할 필요는 없습니다.

그런데 잔향이 없는 스튜디오에서 녹음을 하는 경우라면 이런 이펙트 장비가 필요하죠. 건조한 앰프 출력에 리버브나 딜레이를 걸어주면 커다란 홀이나 동굴에서 발생하는 효과를 재현하여 사운드가 촹 퍼져가며 멀어지는 듯한 느낌의 촉촉한 (wet) 공간감을 부여할 수 있게 되는 것입니다. 다음 예에서 들리는 것과 같이 말이죠.



그리고 아래 그래프는 딜레이와 리버브의 차이에 대한 개념을 쉽게 알려주는 그림입니다. 딜레이와 리버브의 주요 차이를 일단 반사음이 많고 적음으로 이해하고 있어도 될 것 같네요. 물론 디지털 기술을 이용하여 이런 방식으로 원음 샘플을 여러 번 복제하고 믹스하는 방식 이전에는 아날로그 방식으로 이런 효과를 얻었겠죠.


딜레이와 리버브도 악기의 종류, 음악 장르, 라이브 또는 스튜디오 녹음 등등, 그 상황에 따라 사용하는 종류도 매우 다양합니다. 사운드 보강 차원에서 아주 살짝 울림을 주는 리버브부터 마치 동굴에 들어온 듯한 과도한 리버브를 사용하거나,

보컬을 명료하게 만드는 슬랩백 딜레이 (slapback delay 딜레이 음이 하나인 경우) 부터 위 예처럼 심한 피드백으로 여러 개의 딜레이 음이 과도하게 발생하는 멀티플 딜레이 등등, 이렇게 잔향을 이용한 이펙트는 out of tune 보컬까지도 감출 정도로 악기 사운드의 결점을 보완하고 금칠을 해주는 정말 활용도가 높은 효과이기도 하죠.

우리가 많이 사용하는 디지털 멀티 이펙트 (digital multi effect) 라고 하는 장비들은 이 샘플을 복제하고 재생시키는 디지털 기술에 크게 힘 입은 것이기도 합니다.

다음에 계속...

이십대와 사십대의 차이는 '저항'과 '책임'이기도 할 것이다. 이십대는 사십대들이 만들어 놓은 것에 대해 저항하고, 사십대는 이십대들의 저항과 자신들이 만들어 놓은 것에 대해 책임을 져야 한다는 말이다. <Edukators> 라는 영화에 나오는 말처럼, 20대에 반항하지 않는 사람은 감정이 없는 것이고, 40 대가 되어서도 반항하는 사람은 이성이 없는 것이다.

건강한 사회는 이래야 한다고 나는 생각한다. 저항하는 이십대에게 책임을 묻는 사십대가 많다는 것은 그 사회는 병들었음을 의미할 뿐이다. 고작 네티즌의 위트 한마디에 장관이, 그것도 바로 그 위트에 대해 가장 관대해야 할 문화부장관이 네티즌을 고소를 하는 사회는 중병든 사회다.

책임져야 할 오십대가 풍자로 저항하는 이십대를 법으로 밟아 버리는 사회. 이것이 그들이 꿈꾸는 사회인가. 저항과 책임의 역할을 뒤바꿔버리고 이십대에게는 감정을 버리고 책임을 지라는, 오십대에게는 이성을 버리고 저항을 하라는, MB 로 대표되는 그들의 사고 방식에 대해 난 그저 절망할 뿐이다.

문화부장관은 고소를 철회하고 이 땅의 이십대들의 감정과 저항을 짓밟은 것에 대해 진심으로 사과하기를 바라고, 잠시 잃었던 이성과 책임 의식을 되찾기를 바란다.